Que pensez-vous de ce qui est « tendance » et de ce qui est « intemporel » dans le design d’intérieur?

Young : Notre but est de créer une œuvre intemporelle et donc d’éviter d’être trop « tendance », comme en reproduisant le moment Instagram de la journée, lequel risque de se volatiliser dès le lendemain. Le travail de réflexion et les idées qui ont traversé les siècles ont leur raison d’être. En fait, certaines proportions sont tout simplement sécurisantes. Si les chaises sont toujours hautes de 46 cm, c’est parce que c’est ainsi que nous aimons nous asseoir. Il y a certains éléments auxquels nous tenons et certaines idées du confort et de l’élégance que nous voulons appliquer chaque fois. Voilà ce qui crée l’intemporalité. Pourtant, la réalité c’est que chaque jour est différent, chaque année est différente et chaque projet traduira cette évolution.

« LA COULEUR EST CE QUI CRÉE UNE ÉMOTION, LA RÉACTION VISCÉRALE QUE NOUS RESSENTONS DANS UN ESPACE. »

 - Young Huh,
      Directrice, Young Huh Interior Design

Quels sont, selon vous, les principaux résultats que votre cabinet s’assure d’obtenir pour chacun de vos projets?

Young : Je crois qu’un projet doit être le fruit d’une réflexion. Il doit être homogène et réalisé avec un souci constant du détail. En fin de compte, le plus important c’est que nos clients soient satisfaits des résultats.

À quel moment composez-vous la palette de couleurs d’un projet?

Young : Une de nos premières tâches consiste à composer la trame couleur d’un projet. Une fois que l’objectif est bien clair, nous devons réfléchir aux couleurs qui raconteront l’histoire du client, créeront une émotion et exprimeront les idées du projet.

Le client a toujours son mot à dire sur le choix de couleurs, car chacun perçoit la couleur différemment. Mon penchant pour les couleurs corail peut ne pas être partagé. Nous avons tous des couleurs dans lesquelles nous nous sentons bien ou que nous aimons porter ou voir. Des couleurs stimulantes pour nous peuvent être apaisantes pour quelqu’un d’autre. La réaction des gens aux couleurs est très personnelle. Et lorsque vous appliquez la couleur à un espace public, c’est plus délicat encore parce que vous devez interpréter la couleur pour bien des gens à la fois, imaginer leurs réactions et la façon dont ils se sentiront dans cet espace.

À quel moment le choix de couleurs est-il définitif?

Young : Une autre de nos premières tâches est la planification de l’application de la peinture. Pour moi, la peinture est primordiale. Elle peut autant être l’élément principal d’une pièce que jouer le rôle d’élément de soutien qui, par sa présence, la rend parfaite. Il faut donc choisir les couleurs avec soin.

Actuellement, nous privilégions le vert, le corail et le bleu marine. Nous avons travaillé avec une palette composée de bleu marine, de bourgogne et d’un soupçon de jaune. Les tons étincelants comptent beaucoup aussi, de même que les tons plus doux. Le corail, l’ocre et le sang-de-bœuf ont fait l’objet d’une palette très populaire.

Avez-vous un blanc préféré?

Young : L’un de mes blancs préférés est Dentelle délicate. Pur, laiteux et crémeux à la fois, avec juste assez de jaune. Simplement Blanc est une teinte plus chaude et accueillante. Pour moi, les blancs sont primordiaux. Ce sont des couleurs qui vous ramènent à l’essentiel. Nous les utilisons beaucoup pour ajouter une netteté, créer une ambiance pure et apaisante, puis nous les juxtaposons aux autres couleurs.

Lorsque vous faites un décor noir et blanc, quel est votre noir préféré?

Young : Nous utilisons plusieurs noirs différents. Dans une palette plus douce, nous privilégions un noir fumé, presque gris, beaucoup plus rarement le noir d’ébène.

Quelle place occupe l’éclairage dans votre choix de couleurs?

Young : L’éclairage est primordial dans la sélection des couleurs. Nous regardons nos feuillets de couleurs dans l’espace à peindre. Selon l’orientation de la pièce – plein sud ou plein nord – la couleur peut varier. Et l’éclairage artificiel joue aussi un rôle sur la façon dont la couleur est « perçue ». Elle interagit avec les yeux, la lumière et les éléments qui l’entourent. Toutes les autres couleurs dans d’autres espaces influenceront notre perception; c’est un processus beaucoup plus complexe que ce que la plupart pensent.

Au cours de votre carrière, avez-vous appris quelque chose qui ne vous a jamais quitté?

Young : La chose la plus importante que j’ai apprise sur le design, c’est que c’est un métier. Et par sa nature, un métier s’améliore et se perfectionne au fil du temps. Chaque jour, vous devez vous pratiquer. Chaque jour, vous devez faire preuve de patience. J’apprends tous les jours. Selon moi, si vous approchez le design de cette façon, avec respect et patience, vous ne cesserez de vous améliorer. Pour maîtriser l’art du design, il faut beaucoup de temps.

Avez-vous plusieurs ressources desquelles vous dépendez?

Young : Oui et souvent c’est parce qu’elles soutiennent mon travail à merveille. Lorsque je réalise des projets à l’extérieur des États-Unis, je n’apporte pas nécessairement tout mon matériel de référence. Par exemple, sur un projet aux îles Turks et Caicos, je n’avais pas mes éventails. J’ai donc appelé Benjamin Moore qui m’a envoyé sa collection complète de couleurs. Je l’ai reçue à temps pour ma rencontre avec mon client et nous avons pu faire notre choix en toute facilité. Ce soutien merveilleux a eu un effet décisif.

J’apprécie mes liens avec AKDO qui m’a permis de créer la collection Essence de carreaux de verre et de pierre. J’avais besoin de carreaux de style classique, un élément que chaque designer pouvait utiliser dans ses propres projets. Mon motif s’inspire de l’art islamique et des formes mathématiques mis en valeur avec une grande profondeur de couleur parce que je trouvais que les matériaux de surface manquaient de couleur.

Je pense que nous entrons dans une nouvelle phase où chacun veut mettre de la couleur dans sa maison. L’époque des cuisines et salles de bains blanches est révolue. Dans notre gamme de carreaux, nous voulions de la couleur et des éléments colorés autant qu’une sensibilité classique indémodable que chacun pouvait utiliser. Il est facile de se sentir bien avec un élément qui est hors du temps. Vous pouvez vous en servir plus aisément.

Prévoyez-vous des changements chez Young Huh Interior Design?

Young : Le changement prendra la forme d’une croissance de notre entreprise. Nous évoluons, nous réalisons des projets de plus grande envergure. Nous voulons relever de nouveaux défis, nous exprimer dans différents types de projets. Nous travaillons sur la décoration de bureaux d’entreprises de médias et avec des promoteurs immobiliers sur de nouveaux projets résidentiels. Nous lancerons bientôt de nouveaux produits et de nouvelles collections de meubles. Je m’en réjouis. Le présent est passionnant.

Avez-vous une réalisation professionnelle dont vous êtes la plus fière?

Young : Mon projet personnel au Kips Bay Decorators Show House de 2019. J’ai conçu l’espace pour une femme mythique – en réalité moi. J’ai été émerveillée par les commentaires élogieux que j’ai reçus. Pour moi, c’est une expérience très particulière de voir qu’un projet aussi personnel trouve un écho parmi autant de personnes. C’est merveilleux.